Revista PSK

Que aluno eu quero formar e que professor eu quero ser?

• ''Acredito na metodologia expressiva que sustenta que a arte é o meio pelo qual os alunos podem projetar seu mundo interior.''

 Sim é nisto que eu acredito, ensinar é uma dádiva que poucos sabem exercer
e o tipo do aluno que desejo formar é um aluno independente que aprenderá que o ensino não é mecânico e que deve buscar não só na sala de aula mas na vivência do seu cotidiano como em casa, com os colegas e até mesmo no trabalho.


 Pois o ensino da arte não é aprendido somente em livros, ele é em todo lugar, a arte está em observar o lado de fora da janela do ônibus, é apreciar o crochê feito pela nossa avó. O aluno que eu quero formar é o cidadão que não só compreende o conceito da arte, mas aquele que a vivência e a passa adiante.


O professor que almejo ser é o professor que deve e pode compreender cada aluno dentro de suas especificidades, que sabe que o aluno é um individuo com seu sentimentos e suas vivências; que sabe que cada pessoa é única e não um coletivo que depende somente de notas e trabalhos para entregar.


Sim, quero ser um professor que influência e incentiva ao invés de julgar e apontar com suas notas. Que mostra ao aluno que ele é sim capaz ao invés de sutilmente compará-lo a uma ameba ou explicitamente chama-lo de burro por não compreender um simples texto.


Quero ser um professor que não carregue para sala de aula suas frustrações e preconceitos.
Quero ensinar, aprender e vivenciar arte dentro do mundo específico de cada aluno.


Quero ser o professor que rega e não que poda o interesse de aprender do aluno; pois quando entrei na faculdade eu ''ERA'' uma árvore grande cheia de galhos e frutos; e de tanto ser podado minha árvore está somente no toco seco e quase sem vida.

Me sinto como se uma motosserra tirasse de mim a cada dia de aula um galho verde com medo de eu dar bons frutos... mas;

• sempre existe um EDUCADOR disposto a rega-lo fazendo brotar do galho seco e sem vida uma folhinha verde de esperança!

Chesller Rodrigues Moreira Ribeiro
Licenciando em Artes Visuais
5º Semestre - Faculdade Estácio

Esse texto é de um amigo que postou em seu blog pessoal, um texto maravilhoso que me chamou muito a atenção que me fez refletir em muitos pontos.

O Dilema de Frequentar um Cinema

Por Lohren Beauty 

"Se você não sabe conviver em sociedade fique na sua casa recolhido[...]"

De Miolo de Pão 

Por Thalita Ferreira 

"A improvisação de absorventes internos com miolo de pão, além da ausência de papeis higiênicos"

    Em uma pesquisa feita na penitenciária de São Paulo por uma aluna da UNG (Universidade de Guarulhos) em 2013, 90% das presas não recebem visitas íntimas e 45,7% não recebem visita social. Esse fato acontece decorrente ao abandono dos seus maridos ou cônjuges, as visitas de filhos e outros familiares também são bem raras, pela exposição e incomodo nas revistas íntimas. Por causa da sensação de abandono social é comum presas terem depressão, principalmente ao achar que não se encaixam mais na sociedade e cultivam o medo de não conseguirem empregos.
     A FUNAP, fundação “Prof. Dr. Manoel Pedro Pimentel” tem o objetivo de contribuir para inclusão social dos presos, desenvolve programas sociais como cursos de capacitação profissional ajudando-os na reintegração social. Conta com assistência jurídica aos presos carentes, com 271 advogados para atender uma população prisional de cerca de 165.000 presos recolhidos em 148 unidades prisionais.
Infelizmente a situação carcerária é muito preocupante principalmente pela lotação excessiva tornando mais complicada a convivência das presas, é necessário redobrar a atenção para elas, oferecer-lhes apoio psicológico e profissional caso ao contrario, ao invés de ser uma medida corretiva seria um escola para novos crimes.

  

 Matéria da revista PSK 

“Os discos de vinil podem ter sido considerados subprodutos de uma época superada, mas, na verdade, representam um formato em expansão, que faz um verdadeiro retorno em plena era digital” diz o porta-voz da British Phonographic Industry Lynne McDowell

    Não é de hoje que ouvimos que o vinil voltou à moda, ressurgiu ou até que está em alta no momento. Mas não é bem assim, ele sempre esteve entre nós. Não tão aparente, reduzido, mas lá. Poucos artistas optavam em lançar seus álbuns também em vinil ou LP porque a demanda era baixa e cara demais para serem feitos.
  Muitos amantes de vinil iam atrás de discos em sebos e lojas especializadas para ver se achavam um disco em bom estado e essa procura permanece, ainda mais porque muitos discos clássicos estão sendo programados para um relançamento em vinil.



  O Brasil está desde 2010 observando um forte crescimento na venda dos discos de vinil. Muitos artistas como Pitty, Criolo e Fernanda Takai lançaram seus trabalhos em discos e todos adoraram. Hoje você vai a uma Saraiva da vida ou uma livraria Cultura e vê um setor todo dedicado apenas ao vinil. No Brasil há apenas uma empresa voltada a produção de vinil a Polysom que foi fechada em 2007 e comprada em 2010 pela Deckdisc, que estava de olho no crescimento do consumo de vinis nos EUA e UK, visando impulsionar aqui uma também crescente demanda. Relançando discos clássicos novamente em vinil, e impulsionando artistas novos a lançarem também seus trabalhos nesse formato.

 

  “Hoje é tão simples ouvir música seja no YouTube ou no spotify, eu acho que estamos com uma espécie de saudades dos tempos em que nossos pais tinham que sair para comprar um disco”, disse um estudante Inglês.

   Mas que há de tão interessante nos vinis em plena era de Streaming de música digital grátis? Muitos acreditam que hoje a música digital se tornou “fria”, impessoal muito cibernética. Com o vinil se pode namorar a capa do disco, ler o encarte e a contracapa o que torna ouvir música um momento mais íntimo e pessoal onde você namora o trabalho que se adquiriu, onde você ouve o disco todo, tudo se torna uma experiência única, tátil, visual além de auditiva. Onde se perde aquele ouvir por ouvir. Ouvir um disco se torna um tipo de rito, que você fará cultuando uma obra.  Nesses tempos de indústria digital perdemos um pouco do amor pela arte, de se ouvir uma boa música, de se comprar um CD, nessa era onde se pode comprar singles separadamente, com o vinil trazemos isso tudo de volta.
   É fácil encontrar sebos vendendo discos antigos, mas que se pede e música nova nesse formato. O mercado de discos gerou em 2015 o equivalente a 1,5 bilhão enquanto serviços de streaming geraram juntos 1,3 bilhão. Para 2016 a British Phonographic Industry divulgou que o número de discos vendidos pode atingir o maior índice em 20 anos um recorde de cerca de 3,5 até o final do ano.

 Matéria da Revista PSK

 Aqui no Brasil veneramos muito as Drags de fora principalmente depois da grande audiência que tem RuPaul’s DragRace influenciando muito as Drags mais novas no seu estilo, fazendo com que esqueçamos de Drags brasileiras com seus estilos próprios e performances diferenciais, estamos comprando mais as Drags de fora e copiando elas aqui às drags brasileiras.

  Seja em um programa de TV que discute sexo, em um reality show americano ou em plena noite paulistana, atualmente o que mais se encontra são elas, as Drag Queens. Amadoras, profissionais ou apenas por uma noite, elas estão em todas. Um exemplo disso é a quantidade de festas com temática drag, como Cover Girl, Podero$a e Priscilla, que fazem a alegria dos fãs do estilo e até incentiva a galera a ir “montado”, isto é, vestido de drag.
    Ano passado, em São Paulo, foi oferecido no SESC Consolação uma oficina de montagem Drag - parte do projeto “Damas da Noite”, que oferecia atividades voltadas à cultura LGBT. Este projeto foi muito inspirado nas oficinas da Escola Jovem LGBT, de Campinas, que realizava desde 2010 atividades como estas.



  “A cultura Drag e muito mais que isso tudo que as pessoas estão vendo atualmente. Hoje um pouco de modismo devido aos programas de TV. O que falta são as Drags mais novas estudarem um pouco sobre que é ser Dragqueen, que é muito mais que apenas colocar uma peruca na cabeça e mascar chiclete encima dos palcos de boate. Ser Drag e muito mais que um conceito, e ser e ter uma vida paralela à sua, e dar vida a um alter ego cheio de luxo e glamour” Diz Lohren Beauty, São Paulo, 12 anos de Drag e militância. Já Diamond Albuquerque do Rio de Janeiro diz que “Esse boom da cultura Drag veio muito mais que só uma onda, veio como uma luta e resistência. Drag e política, e quebra de padrões, de tabu e de paradigmas.” E ainda completa “a gente tá aqui trucando, escondendo sobrancelha, mostrando que somos homens de peruca, mulheres que mudam o rosto ou simplesmente não temos um gênero. Que não vamos mostrar um gênero específico, indo contra a massa que nos dá dois caminhos quando a gente quer voar e não seguir esses caminhos”.


   Para ser Drag primeiro você precisa se identificar como uma e se descobrir tanto em estilo como Personalidade e essa foi a palavra mais usada quando perguntadas quais eram as três palavras que define seu estilo. Seguida de Autenticidade, duas coisas que sabemos que não são fáceis de se construir quanto a Drag, todas começam se inspirando em alguém ou algo para montar sua persona. Molly Crocker,Patos de Minas, disse ter se inspirado nas Drags Rebecca Foxx e Adore no seu início de “montacão”. Já Melissa Atrack de São Paulo diz “Já me inspirei nas garotas de Beverlly Hills e meninas ousadas de Miami”. Enquanto Catarina Klein, Rio Claro, “ Nunca me inspirei em alguém específico, mas a cada “montacao”eu me inspiro em alguém,como a minha ultima que eu me inspirei na modelo Twiggy Lesley Lawson.”
   Aqui no Brasil veneramos muito as Drags de fora principalmente depois da grande audiência que tem RuPaul’s DragRace influenciando muito as Drags mais novas no seu estilo, fazendo com que esqueçamos de Drags brasileiras com seus estilos próprios e performances diferenciais, estamos comprando mais as Drags de fora e copiando elas aqui às drags brasileiras . “Olha eu acho que ainda não podemos nos comparar com elas em quesito de cultura, precisamos nos unir mais, há muito preconceito no próprio meio gay e entre nós queens, então sim, tem muito que aprender com elas.” Disse Catarina Klein. Enquanto Lohren diz “Não devemos nos comparar, até porque “Cultura Drag”é diferente em cada país. Temos que para de ser cópias de outros países e construir nossa própria identidade cultural.
   “Elas têm nos mostrado diferentes estilos, o que tem sido ótimo para quem se diz fã de Drag mas só é fã de DragRace. Não acho que temos muito a aprender ou estamos caminhando para parecer com elas lá de fora. A cultura Drag no Brasil e rica sim. Hoje em dia temos muitos estilos maravilhosos, nomes incríveis e histórias ótimas. Hoje em dias eu corro atrás muito mais para ver uma Drag brasileira que uma Drag do DragRace.” Acrescenta Diamond Albuquerque. Molly Crocker acredita que podemos aprender umas com as outras e que a cultura Drag no Brasil e bem mais versátil que a americana muito mais estilos diversos.


  O mais importante, porém é ser bem recebida pelo público, ser humilde e acessível. Como disseram nossas entrevistadas. “Acho que uma Dragqueen não pode deixar de ser simpática e carismática nunca. Porque senão todo trabalho e em vão. São horas para se montar, meses para aprender, muito dinheiro gasto. Se tu sai para uma festa e acaba sento desnecessariamente rude, vai todo mundo te odiar e desvalorizar seu trabalho.” Diz Diamond Albuquerque que ainda completa “Eu gosto das queens do povo, que mesmo que estejam com uma carreira ótima, ainda pare para ficar com o povão, conversar com as Drags mais novas, e não se fechem no seu mundinho de fãs que as elogiam.”


  Nessa mesma linha Lohren Beauty também diz que uma boa Drag para ter sucesso deve saber reconhecer seus próprios erros e ser carismática e tratar com respeito o seu público e amigas de palco. E ainda para completar Catarina Klein diz “Além das roupas e perucas, eu admiro muito o carisma com o público e a humildade. Você pode até estar com as melhores ou piores roupas e maquiagem, mas se você não tiver um carisma bom é uma humildade seu look fica simplesmente horrível”.

Michel Moura